艺术家黑子

艺术家简历

黑子(申建军),1988-2003 就职首钢钢铁公司,2000年就职于中国电视报至今。作品以身边的事与景为创作对象,以绘画的形式记录生活。每张画就像一张书签。

部分展览:

2010 《不惑的风景》黑子风景展

2016 《艺术的背面》黑子百元画展

2016 《谁的记忆》黑子,蔡应画展

2018 嘿,here黑空间艺术联展

2018 《厚油画》黑子刘辉油画展

2019 《黑子油画作品展》侃普空间

2019 《不散的筵席》黑子/王德仲

桃峪口水库 蓝 布面油画 2080×1190mm

桃峪口水库 春 布面油画 2000×1500mm

桃峪口水库,杨树丢丢 布面油画2000×1500mm

桃峪口水库,栅栏死去的青蛙 布面油画2000×1500mm

艺术何为?艺术家如何画出自己的风景?这次展出的艺术家黑子油画作品,是离他工作室黑空间一里地之内的风景。这小小的一里地,恰恰是身体与土地之间最亲密的距离——不远不近,是脚步可以丈量、目光可以触及的范围。以桃峪口水库为主题的写生与创作,在特定的时间完成了特定地域风景的记录、记忆和表达,通过绘画语言阐述了时间与风景、生命与风景的关系。

桃峪口水库就卧在这片亲密的视线里。说起来,这个水库的命运颇有些传奇色彩。2005年黑子初到下苑时,水库是干涸的,库底种着玉米,变成了低洼地。艺术家高大蔷搞过一个行为艺术,邀请各路朋友用各种方式往干枯的水库注水。这个带着几分荒诞意味的举动,竟在两年后应验了——水库真的满了。黑子说“我怀疑他有些神通”,这话里既有乡村式的天真,也藏着对艺术与现实关系的某种意味深长的调侃。2020年的特定时间,艺术家们成了一个个孤岛。下苑村的艺术家们,平日里习惯了串门、喝茶、聊天,忽然间都退回到了各自的领地。桃峪口水库成了黑子常去的地方,波光变幻成了他注视的目标,那些光影的舞蹈,不是风景,而是陪伴,是对话,是沉默中的交流。黑子的创作灵感由此而来。

桃峪口水库,三角地 布面油画 2000×1500mm

黑子画的桃峪口水库,有种让人意外的浩瀚。明明是山间一汪水,在他图式里却有了海的辽阔。这是艺术家的特权——把眼前的实景,转化为内心的气象。那片被他反复描绘的水面,时而是铅灰色的沉默,时而是碎银般的闪烁;颜料厚的地方,仿佛能看见水波的重量;薄的地方,又透出底色的透亮。这些都不是单纯的技术处理,而是时间与目光共同作用的结果。当时的光线,当时的心情,当时想起的某个人、某件事,都沉淀在往日时光的水库的每一缕光影里。

“一里地的风景”这个命题看似对距离的表述,实则蕴藏着某种东方美学的深意。它让人想起禅宗的“一即一切”——从一粒沙中见世界,从一里地中见天地。这一里地,是那段时光黑子给自己划定的精神领地,在这个领地里,他可以安心地看、专注地画,让风景慢慢渗入生命,再让生命慢慢渗透进画面。生命和画凝固成了某种时间的记忆和永恒的回眸。

当“一里地的风景”被定格在画布上,它不再是简单的地理和风景的相依与存在,而成为记忆、情感与时间的复合体。水库变成“心灵之池”,一里地变成一个大世界。这大概就是黑子想要告诉我们的:风景的远近,从来不取决于距离,而取决于凝视的时间、人和事以及怎么呈现。从黑子的“一里地的风景”我既看到了他要表现的生命之重,也看见了他要表现的生命之轻。